Salvador Felipe Jacinto Dalí nace en Figueras (España) en 1904. Entre 1921 y 1925 estudia en la Academia San Fernando de Madrid donde entabla amistad con el poeta Federico Garcia Lorca y el cineasta Buñuel. En 1925 la Galería Dalmau de Barcelona le organiza su primera exposición personal, exposición a partir de la cual Picasso y Miró empiezan a interesarse por sus trabajos.
Dalí se deja influir primero por el futurismo, por el cubismo después (1925). En abril de 1926 Dalí viaja por primera vez a Paris donde visita a Picasso. En su segundo viaje a París, en 1929, asiste al rodaje de la película de Buñuel “El perro Andaluz“ de la cual Dalí es coguionista, y Miró le presenta al grupo de los surrealistas. Dalí encuentra a André Breton y ……a Gala, su futura esposa y musa (casada en aquel entonces con Paul Eluard). Adhiere al movimiento surrealista en 1929. Dali se interesa por las teorías sicoanalíticas de Freud y define su método “paranóico-critico“. Pinta en aquel periodo espacios oníricos y fantasmagóricos poblados de elementos simbólicos : relojes blandos, muletas, animales fantásticos, personajes retorcidos. Dalí participa todavía a las manifestaciones y exposiciones surrealistas después de su exclusión en 1934. Dalí interpreta a su modo varias obras famosas, como el Ángelus de Millet, dando varias versiones de ellas. Breton le apoda ¡ “Ávida Dólar” !
Después de la guerra civil española se compromete políticamente a favor de Franco. A partir de los años 40 declara que quiere acercarse a la realidad y retorna a una expresión pictórica más clásica, sin dejar de imprimir en sus obras su fantasía personal.
Los temas recurrentes tanto en su obra pintada como en la obra grabada son la mujer, el sexo, la religión, las batallas. Dalí se exhibe en espectáculos peculiares a lo largo de su carrera, mezclando el arte y la vida, poniéndose en escena constantemente. Tras diez años de esfuerzos, Dalí abre su propio museo: en 1974, tiene lugar la inauguración del Teatro Museo Dalí. La última pasión de Dalí fue la pintura “estereoscópica” (1975) y presenta su primera obra “hiper estereoscópica” en Nueva York en 1978.
Dalí que se calificaba a sí mismo de “caníbal”, “megalomaníaco” y de “perverso polimorfo” muere en Barcelona (España) en 1989.
"Dalí y Goya, del Capricho al Disparate"
En 81 grabados realizados entre 1973 y 1977, Dalí interpreta las obras de Goya, que son en blanco y negro, desde su propio ojo artístico.
Dalí introduce elementos del surrealismo en la obra de Goya y lo reconoce como un precursor, un maestro del surrealismo.
La Cenicienta
En esta Dalí agrega el surrealismo a la obra de Goya dándole así también otra tonalidad cambiando el blanco y negro por colores frios, la obra fue hecha en papel de algodón típico de sus pinturas con la tecnia de agua tinta, se basan en la puesta en evidencia de figuras subyacentes en el original de Goya y aquellas en las que Dalí utiliza un recurso propio de Goya como construir el fondo a base de figuras humanas y animales que en la primera observación pasan desapercibidas.
El cisne no esta para punetas
Dalí aquí se burla de la pintura de Goya incluyendo colores y nuevas figuras sobre puestas de manera oscbea Dali utiliza también la técnica del agua tinta Dali utiliza colores frios para esta imagen buscándole el sentido de burla a la imagen de Goya, el surrealismo juega un papel muy importante en esta pintura.
No
Dalí le da color frio a la pintura utiliza la tecnica del agua tinta , añade elementos eróticos o pornográficos en concordancia con el estilo de Goya, integrándolos perfectamente en la figura; y aquellas en que superpone esos electos a modo de grafiti, aqui tambien perpetra la irreverencia dando rienda suelta a su tendencia por lo sexual anulando totamente el tema de la obra de Goya.Los Grafitos son intencionadamente dibujados de forma burda. La obra fue realizada en papel algodon en el ano1977.
Si
Dali le da color a la obra de Goya agrega formas surreales en el fondo , donde añade la perspectiva daliniana y el reloj blando. Esta imagen fue realizada en el ano 1977 con la tecnica de agua tinta en papel algodon esta es una de las principales obras de Dali en del Capricho al Disparate.
Cinco o seis por lo menos
Pintura hecha en papel algodon, con la tecnica agua tinta,Dali incluye fondos propios de su obra surrealista, le da color y una tonalidad fria.Sin embargo, y a pesar del decorado surreal al modo daliniano, las perspectivas vacías y los paisajes metafísicos al modo de Chirico no aparecen en los disparates. Dalí integra en los caprichos las perspectivas vacías de su decorado zúrrela, para convertirlas al surrealismo daliniano.
